雅昌首页
求购单(0) 消息
张善平首页资讯资讯详细

【评论】有感于醉山张(善平)的诗

2016-08-04 14:30:57 来源:艺术家提供作者:中会
A-A+

  对于两种不同艺术形式的诗和画,古人比喻得很贴切,称“诗是无声画,画是有形诗。”可见,无论是结言成篇的诗,还是直观成象的画,两者是互为里表,都是作者托物寄情的产物。在历史的文坛上,像唐代王维、清代郑板桥等后人推崇的“诗画皆佳”者,虽不多见,但诗人与画家都比较看重这两种姊妹艺术的“血缘关系”。“明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。”诗里静中间动,形象鲜明,色调优美和谐,是诗也是画。所以诗人往往从画家“应物造型,随类溥彩”,渲染气氛中领略画中意境;而画家则是从诗人运用凝炼的语言,表述情怀中,品味诗人意象,从中得到启迪。通过艺术鉴赏活动,汲取营养,达到互补目的。

  近来读到著名山水画家醉山张(善平)赴云南写生时所吟弄的律诗六首,引起一些联想,也愿意介绍给律诗的爱好者。

  说到旧体诗,它的格式严谨,咬文嚼字,难于写作。为此较少提倡,这是合乎社会发展和现实需要的。但是,旧体诗是中华民族文学遗产,自有它的审美价值与历史价值。大凡情真意切,有感而发的诗作,都能给人以启发,以审美享受。毛主席、董必武、陈毅、叶剑英等老一辈革命家笔下的律诗,爱憎分明,大气磅礴,情景浑然一体,成为后人乐于传颂的不朽诗篇,也是古为今用的最好例证。

  历史上诗人兼画家并不多见,“语不惊人誓不休”;大多是学用诗人的艺术形式,为我所用。醉山张说,他在太湖边写生时,见渔民网儿中有三只螃蟹在挣扎,便信口拈道:“昨夜戏沙岸,清晨作网囚。来日赴盛宴,红袍伴绿酒。”不求形式规范的打油诗,却注重意象:没有写螃蟹,但螃蟹的行为并在烹饪后变成红色,配以绿酒,蟹的形象跃然纸上了。这大概是画家作诗的一个特点。如果说醉山张的山水画,具有多层次的空间感受,那么他的诗作中的物象书记可以捕捉的、立体的。请看《大理途中揽胜》一诗中“蝉燥莺啼花影里,蜂飞蝶舞碧丛边”。“香风笑语青沙账,紫陌竹楼若醴泉”,可谓绘声绘色,把人引入了山苍水茫,幽美迷人的西南边陲;他游览那景物作迷猜的《阿庐古洞》,深为那“山外有山仙境幻,洞中有洞石花开”的扑朔迷离的景象所感染,写出了“恍似登瀛心欲醉,浑然忘我一凡胎”的动情诗句。刘勰说:“人秉七情,应物斯感,感物吟志,莫非自然”。作者在《农民之友》一诗中,运用赋、比、兴艺术手法,歌颂了“风餐露宿不计酬,衣破影单度九秋。蒲扇轻摇惊田雀,指日农家闹丰收”的“稻草人”。把稻草人人格化,隐喻地张扬高尚的奉献精神。这种写法吐属自然,情出肺腑,具有感情渲染,意志潜化的影响力。

  纵观醉山张的诗作,同他画笔下的山水一样,具有同一特色,这就是一扫封建士大夫文人笔下的冷寂、忧怨,乃至“无病呻吟”的消极倾向,从生活诗意情趣的全新角度,审视着“万类霜天竞自由”的大千世界,将情和爱寓于理想之中。没有对生活的感受,就没有诗和画。醉山张虽已步入老年,但仍和青年时期一样,涉足于名山大川之中。凭借热爱生活,赞美生活的高尚情怀,有理由相信他一定能写出更多与其绘画相媲美的诗作来。

返回顶部
关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
关闭
微官网二维码

张善平

扫一扫上面的二维码图形
就可以关注我的手机官网

分享到: